グラフィックデザイン学部
York St John University
重要な情報
キャンパスの場所
York, イギリス
言語
英語
学習フォーマット
校内で
間隔
3 - 6 年
ペース
フルタイム, パートタイム
授業料
GBP 9,250 / per year *
申請期限
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最も早い開始日
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* 英国およびEU 2020-21フルタイム:年間9,250ポンド、パートタイム:年間4,265ポンド。インターナショナル2020-21フルタイム:年間12,750ポンド
奨学金
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序章
ライブブリーフと競争力のあるプロジェクトを通じて、成長を続ける創造的な分野で成功を収めましょう。
グラフィックデザインはどこにでもあります。目覚めた瞬間から、グラフィックデザイナーによる数々の作品に出会います。シリアルの箱のロゴ、学校へ行く途中の道路標識、お気に入りのウェブサイトのページなどです。それは私たちの生活を案内し、サービスやスペースへのアクセシビリティを向上させ、ブランドや人々に対する私たちの意見に影響を与え、世界についての物語を語ります。これが、グラフィックデザインが非常に強力な理由です。
デザインコースの卒業生の89%は、6か月以内に就職またはさらなる研究を行っていました-DLHE 2017。
主な事実
- UCASコード-W210
- 場所-ヨークキャンパス
- 期間–フルタイムで3年、パートタイムで6年
- 開始日-2020年9月
- 学校–アート、デザイン、コンピューターサイエンス
コースの概要
このコースでは、視覚言語の基本原則を学習し、一連の実用的なプロジェクトを通じてこれらを実践します。現代のグラフィックデザインを具現化するスキル、テクニック、プロセスを開発し、さまざまな媒体とプラットフォームを使用して創造的なデザインソリューションを開発します。グラフィックデザインの歴史と理論を紹介し、興味のある分野を探求するよう奨励されます。
業界パートナーと緊密に連携して、あなたが学ぶスキルが今日の雇用主に関連するようにします。ライブクライアントと競争の概要を引き受ける際に、業界の主要な専門家に直接仕事を提案します。業界主導のポートフォリオ手術と2週間の業界プレースメントを通じて、高品質のプロフェッショナルポートフォリオの開発をサポートします。
グラフィックデザインは、単にイメージとテキストを介してアイデアを伝えるだけですが、その時点から無限の地平線が見えます。印刷機の印刷、編集、イラスト、デジタルデザイン、モーショングラフィックス、ブランディング、写真、心理学、タイポグラフィなどを含むグラフィックデザインの研究は、専門化、調査、想像力に大きな機会を提供します。
私たちと一緒に、学校全体から専門知識を引き出し、創造的な問題解決への学際的なアプローチを追求し、ユニークで才能のあるデザイナーとして自分自身を成長させます。
創造的で学際的で人間味が強い–グラフィックデザインは多くの人にとって多くのものです。 York St Johnでこのコースを学習し、グラフィックデザインがあなたにとって何であるかを見つけてください。
コース構成
レベル1
視覚言語の基本原則に基づいて構築された一連の実用的な設計プロジェクトを実施します。デザインの理論的および実践的な概念を紹介し、主要な歴史と理論を学びます。これらの原則をタイポグラフィ、ブランディング、描画、パッケージング、編集、印刷などの重要な分野に適用する方法を学びます。
モジュール
モジュールには、
- 設計実習(60単位):このモジュールでは、現代のグラフィックデザインを具体化するスキル、テクニック、プロセスの紹介とともに、視覚言語の基本原則を紹介します。
- スペシャリストプロジェクト(40単位):このモジュールでは、学習した実践的および理論的な知識を一連の実世界のグラフィックデザインプロジェクトに適用します。これをサポートするために、次のようなより高度な実用的なテクニックも紹介します。写真、スクリーンプリントなど
- デザイン研究(20単位):一連の講義、セミナー、ギャラリー/美術館訪問を通して、デザインの歴史と理論を紹介します。分析、研究、および討論をより深く理解することで、実践を伝え、意思決定を設計する方法を学びます。
レベル2
興味のある特定の分野を特定し、以下を含む幅広い専門プロジェクトを実施することをお勧めします。ライブクライアントと競争の概要。クライアントや業界の主要な専門家に直接仕事を提案する機会があります。学際的なプロジェクトで学校全体の生徒と協力することが奨励されます。プロフェッショナルなポートフォリオを開発および構築し、業界主導のポートフォリオ手術に参加して、2週間の配置を決定します。
モジュール
モジュールには、
- スペシャリストスタジオプラクティス(60クレジット):ライブクライアントとコンペティションブリーフの混合物を引き受け、最終的にはあなた自身のプラクティスに固有でユニークな一連の作業を行います。毎週の批評とフィードバックの機会があり、あなたの回答を通知し、開発することができます。
- デザインアプリケーション(20クレジット):モーショングラフィックスと画面ベースのデザインの原則とテクニックを紹介します。 Adobe Photoshop、Illustrator、およびInDesignの1年目の紹介に基づいて、次のアプリケーションをガイドします。 Adobe After Effects、Premiere、およびXd。アドビおよび/またはオートデスクの認定を受ける機会もあります。
- 共同プロジェクト(20単位):以下を含むさまざまなデザインコースのチームで作業します。インテリアデザイン、製品/家具デザイン、ゲームデザイン、アニメーション。複雑な設計問題に対応して解決するために、効果的に自分を管理し、協力して作業する方法を学びます。
- プロフェッショナルポートフォリオ(20単位):プロフェッショナルな環境で実践の背景を伝え、理解する方法を学びます。プロフェッショナルなポートフォリオとオンラインプレゼンスを開発および作成し、グラフィックデザインに対する個々のアプローチを紹介します。
レベル3
あなたは、徹底的かつ厳密な研究慣行に基づいて情報を与えられ、影響を受ける自主的な実践的研究プログラムを実施します。あなたは創造的な思考と問題解決を通して、あなた自身の練習を強化して洗練させます。研究報告書の作成と執筆を通じて、選択した研究分野内で実践を文脈化することができます。
モジュール
モジュールが含まれます:
- 主要プロジェクト(60単位):専門分野と関心分野を示すことができる一連の自己識別プロジェクトを実施します。これは、自主的な研究方法と実践によって通知されます。毎週パーソナライズされた授業料とフィードバックの機会によってサポートされます。
- クライアントプロジェクト(40クレジット):一連のライブおよび/または競技ブリーフを実施します。これは、実践および特定された関心分野に合わせて行われます。コースの幅広い業界の連絡先や国際的なデザインコンペティションと連携する機会があります。
- デザインの研究とイノベーション(20単位):視覚的な言語と文化のテーマ分野での実践の背景を探ります。社会的および倫理的な懸念、政治、持続可能性および環境。
指導と評価
配達
プログラムベースの学習は、主にスタジオとワークショップで行われます。外部の学習は、ライブプロジェクト、仕事に基づいた学習プレースメント、および仮想的にMoodle(仮想学習環境)やTurnitinなどの大学のeラーニングプラットフォームを通じて提供されます。これらの学習プラットフォームはすべて統合され、反射型グラフィックデザイナーとしての開発を刺激およびサポートします。
教える
学生は、以下を含む幅広い多様な教授法を使用して指導されます。
- 講演
- デモンストレーション
- セミナー
- 個人およびグループのチュートリアル
- グループおよび個人の発表
- 訪問スピーカー/講演
- 視聴覚資料の使用
- eラーニングの使用
- 適切なITの使用
- ワークショップ
- 技術サポート
学習
このプログラムは、高等教育の学生として、さまざまな卒業生の属性を獲得して開発する必要があることを認識しているため、プログラムは自主学習に重点を置いています。したがって、このプログラムの目的は、学習と成果を管理する上で役割に責任を持つよう奨励される環境を提供することです。
反射は、この学位で学ぶための中心です。遭遇する可能性のある新しい素材を既存の知識と専門知識に関連付けることをお勧めします。リフレクションは、質の高い知識伝達の一部であることに加えて、経験全体を強化することで学習をサポートします。新しいプログラムは、さまざまな方法で反映する時間を提供します。学習ジャーナル、形成的フィードバック、ポートフォリオの使用、仕事関連の学習とインターンシップの反映、チュートリアルの相互作用、ピアと自己評価、課題、および独自の継続的な専門能力開発(CPD)計画のレビューなど。また、独自の学習プロセスと、他のクリエイティブ産業との関係を理解しやすくなります。
学習は正式な教育状況に限定されず、正式な教育セッションのフォローアップとして独立した準備を行うことをお勧めします。このプログラムは、理論セッションと実践セッションの両方を含む可能性のあるさまざまな技術サポートと独立した研究を提供しようとしています。 Technology Enhanced Learning(TEL)チームは、Moodle(VLE)やMahara(e-ポートフォリオ)などの主要なオンライン学生サービスの使用においてスタッフをサポートします。これらのサービスは、オンライン学習体験の一部としてオープンにアクセスできます。
評価方法
形成的フィードバックは毎週行われ、形成的評価は学期に2回行われます。個人的なデザインと学習ポートフォリオは、リフレクティブプラクティスの鍵であり、プログラムは、デザインプロジェクトのプロセスと結果の両方を記録するプロフェッショナルなデザインポートフォリオを開発するためのシステムを提供します。これにより、他の専門的に関連する業績や能力を記録することもできます。学位取得中に試験を受けることは期待されません。
応募要件
資格
このコースの最低入学条件は次のとおりです。
- 96 UCAS料金ポイント
- 英語を含む、グレードC / 4以上(または同等)の3つのGCSE
志望動機書
基本的な基準
- 書かれた英語の強力な基準に加えて、主題に対する知識と関心を示す能力が不可欠です。これはさまざまな方法で行うことができます。たとえば、デザイン展示会、美術館、コレクションへの訪問などです。また、応募者は「枠の外で考える」能力を示し、グループワークの関連する経験があります。
評価基準
- また、試験で良い成績を達成するだけでなく、被験者に対する真の熱意を示す能力も高く評価しています。この例には、プロジェクトへの参加や競技会への参加、および持続可能性などの設計に関連する現在の問題の認識が含まれます。候補者は、お気に入りのデザイナー、デザイン製品、デザインのスタイルなどの影響についても話し合うことができます。
手数料と資金調達
私たちと一緒に学士号を取得するには、コースの授業料を支払う必要があります。あなたが支払う金額は、あなたが英国とEUの学生であるか、国際的な(非EU)学生であるかによって異なります。授業料はコースの各年ごとに請求されます。
英国およびEU 2020のエントリ
英国、EU、ジャージー、ガーンジー、マン島のフルタイムの学生の場合、財団、BA、BSc、PGCEのプライマリおよびセカンダリ、学部の健康学位に2020年入学するための授業料は£9,250です。
パートタイムで勉強している英国、EU、ジャージー、ガーンジー、マン島の学生の場合、上記のコースへの2020年入学の授業料は、年間4,265ポンドです。
将来の授業料はインフレの影響を受ける可能性があります。
ウェブサイトの資金調達に関するアドバイスのページにアクセスして、FoundationまたはPlacement Yearの資金調達の詳細をご覧ください。
国際(非EU)2020エントリ
財団、BA、BSc、PGCEのプライマリおよびセカンダリ、学部の健康学位への2020年入学の授業料は、留学生(非EU)については年間12,750ポンドです。
移民法のため、Tier 4ビザの留学生はフルタイムで勉強する必要があります。ビザの要件と短期留学ビザの詳細については、国際ビザと入国管理のページをご覧ください。
あなたの研究への資金提供に関する詳細は、国際手数料と資金調達のページでご覧になれます。
将来の授業料はインフレの影響を受ける可能性があります。
追加費用と財政支援
また、滞在費など、学業全体を通して考慮すべきいくつかの追加費用があります。
コース関連費用
あなたの学位のために勉強している間、あなたのコースに関連する追加費用があるかもしれません。これには、個人用機器および文房具、書籍、オプションのフィールドトリップの購入が含まれる場合があります。