ファインアートの 学士号

ファインアートの 2017/2018 学士プログラム

ファインアート

美術で学士号を追求することは、あらゆる種類の芸術を作る楽しむ個人のための素晴らしい選択することができます。この度は、素敵な多くの異なるアートフォームへの露出だけでなく、芸術的なスキルや創造性を高めることを提供することができます。

入学希望者は多くの場合、ファインアーツの学士が何であるか、尋ねる?このような絵画、ドローイング、彫刻、マルチメディアアプリケーションなどの多数の芸術分野の研究と実践を伴う。美術史のクラスも頻繁にカリキュラムに組み込まれている。

何もそれは芸術関連分野で働くために不可欠の視覚と知覚のスキルを磨くのに役立ちますしない場合は、学生が、美術の学位を追求することを選択した理由はいくつかあります。

美術学士を取得するコストは、機関や国によって異なる場合があります。入学希望者は彼らの要件を満たして検討中のすべてのプログラムを確認することが関心のある学校を研究しなければならない。すべてのプログラムの費用および手数料を確認するために直接入学オフィスを接触させることを強くお勧めします。

美術の学位を持つ個人のための多くの雇用機会があります。一人気のある選択肢は、小学校中·高等学校のための美術教師になることです。その他のオプションは、クラフト·アーティストとしての仕事を追求し、セラミックス、ジュエリーやテキスタイルデザインでの作業が含まれます。多くの学生は、また画家、彫刻家、イラストレーターや版画家として働くことに興味を持っています。いくつかの卒業生は、マルチメディア技術分野で働くことを選択する。彼らは、手描きやコンピュータを利用したアニメーションシーケンスを設計するメディア、ソフトウェア、ゲーム会社が需要の高い画像を生成しました。ライティング、演技とアーキテクチャは、キャリアの選択肢です。

素晴らしい美術プログラムを持っている学校の広い様々なものがあります。もはやあなたの教育を先送りしないでください。豊富なデータベースは、すべてのオプションを研究し始めるのに理想的な場所です。あなたはより多くの柔軟性が必要な場合は、オンラインのクラスは素晴らしいオプションをすることができます。もちろんを開始するには、あなたの下のプログラムと接触リード形で充填することにより、お好みの学校に直接入学事務室を検索してください。

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美術学士 - 視覚芸術

Memorial University, Grenfell Campus
キャンパス 全日制課程 4 年間 September 2018 カナダ Corner Brook

ビジュアルアーティストは、自分の仕事を通して自分自身を表現するための情熱によって動かされ、周囲に動機づけられます。 それはあなたが世界を知覚し、解釈する方法です。 グレンフェルキャンパスの視覚芸術プログラムは、現代美術における没入型のスタジオベースの4年間の学位プログラムです。 [+]

ビジュアルアーティストは、自分の仕事を通して自分自身を表現するための情熱によって動かされ、周囲に動機づけられます。それはあなたが世界を知覚し、解釈する方法です。

グレンフェルキャンパスの視覚芸術プログラムは、現代美術における没入型のスタジオベースの4年間の学位プログラムです。さまざまな視覚芸術分野での創造性を探る

お絵かき ペインティング 彫刻

私たちのインストラクターは、彼らの芸術的なビジョンに最も適した材料、プロセス、プラクティスを見つけるために、学生の旅をサポートします。 創造的な意図を育てながら、技術スキルを向上させるお手伝いをいたします。 ... [-]


美術における学士号

McMurry University
キャンパス 全日制課程 September 2018 アメリカ合衆国 Abilene

芸術の学士号(BFA)の学生は、マルチメディア、グラフィックデザインやスタジオの芸術に専念します。 優れBFAスタジオアートの卒業生は大学院に通うか、グラフィックデザイン、イラストレーション、博物館教育、アートギャラリー、美術教育でのキャリアを追求するか、彼または彼女自身の指導や生産のスタジオを確立します。 [+]

ザ· マクマリー大学美術学科 芸術的表現、創造的問題解決、芸術鑑賞、そしてその生徒の歴史的展望のための強力な概念や技術的なスキルを開発しています。 この体験型のプログラムで私たちの学生は芸術の創造に多くの伝統を研究しています。 当校の学生はまた、当該分野の専攻や他の興味のある学生の教育を強化する多元的な現代世界との関係における西洋文明と非ヨーロッパ文化の芸術の豊富な知識にさらされています。 私たちの成功の学生は完全に参加します: クラス 割り当て 批評 展示会 留学する 私たちの学生は、包括的な知識を卒業します: デザイン アートメディア 表情豊かな可能性 クリエイティブソリューション プロフェッショナルプラクティス 生徒は教室でアートを勉強した後、ギャラリーや美術館へのフィールドトリップを通じて身をもってそれを調べます。 シニア学生はキャンパスワイドプレゼンテーション用や卒業後の活動のための履歴書/ポートフォリオを開発しています。 専攻について ザ· 芸術の学士号(BFA) 学生は、マルチメディア、グラフィックデザインやスタジオの芸術に専念します。 優れBFAスタジオアートの卒業生は大学院に通うか、グラフィックデザイン、イラストレーション、博物館教育、アートギャラリー、美術教育でのキャリアを追求するか、彼または彼女自身の指導や生産のスタジオを確立します。 ザ· 芸術の学士号(BA)程度 スタジオアートを専攻し、スタジオアート、マルチメディア、グラフィックデザイン、またはすべてのレベルの美術教育における主要なとリベラルアーツの学位を取得したい学生のために設計されています。この度は、マイナーを必要とします。 アワード 入力する新入生は、学生が2月にペリーベントレーアート奨学金を申請することができる芸術。 学生を移し、現在の技術専攻は、春に他の芸術奨学金を申請することができます。 認識賞は毎年、優れた芸術の学生に提示されます。 春展示審査年次学生のアートコンテストは、芸術的成果を認めるものです。 学生は、作業見習いプログラムとスタジオスペースのための春に適用される場合があります。 学部は、生産性、グレード、信頼性、および美術部門の参加に基づいて実習生とスタジオを割り当てます。 アートで旅行コース 芸術省は毎年1走行コースを提供しようとします。 クラスはへの地域、国内外の美術展や研究の学生のコースに関連する遺跡の重要な旅行します。 アート名誉協会 12学期時間を完了し、芸術の学生はカッパパイインターナショナルカレッジアート名誉友愛のイプシロンシータ章に参加する教員によって指名される資格があり、芸術コースで平均以上または3.0を持った後。 カッパPiが帰郷し、クリスマスアートの販売、サービスのプロジェクトやアート関連、教育・社会活動を後援しています。 優等プログラムの詳細については、優等プログラムのWebページで見つけることができます。 アートでインターンシップ ART 3390とART 4​​390で発生ジュニアとシニア美術専攻のためのアートインターンシップは、芸術の理論的概念が実用化されている方法を確認するために、ギャラリー、美術館や商業的環境で作業することにより、学生に意味のある実践的な経験を与えます。 学生がで抑留されています: アビリーンレポーターニュース 現代美術センター Zachryアソシエイツ グレースミュージアム 子供のイラスト文学のための国立センター ジョディ・クロッツギャラリー [-]

学士 - 美術

Hanze University of Applied Sciences - Groningen, the Netherlands
キャンパス 全日制課程 4 年間 September 2018 オランダ フローニンゲン

美術の学士は4年かかります。 毎年の試験期間に分割された2つの学期で構成されています。 毎年、学期及び研究期間は、独自のテーマを持っています。 コアプログラムの間に、あなたはビジュアル作品を所有し開発します。 [+]

ファインアートの 学士号 2017/2018. 美術: www.hanzegroningen.eu/finearts あなたは、好奇心旺盛な熱心と好奇心はありますか? あなたは芸術に情熱はありますか? 次に、あなたのための正しい選択は、アートのミネルバアカデミーで美術を可能性が勉強します。 このプログラムはあなたに学び、作成するために、実験してプレイする機会を提供しています。 誰かがあなたに割り当てを与えるために、あなたは待つことはありません。 あなたは自分自身を仕事に取り掛かります。 これは、独立した芸術家としてあなた自身の未来を作成する方法です。 何を正常に独立し、ファインアーティストとして卒業する必要がありますか? 私たちは、あなたが、オープン好奇心、特に好奇心旺盛な態度を持っていることを私たちを見るのが好き。 あなたは額面上の世界を取ることはありません。あなたは物事の底に取得したいです。 あなたは画像にアイデア、思考や欲望を変換する想像力プロセスの制御である1になりたいです。 我々は、国際フォーカスを奨励する:学生の多くは海外からです。 この学士プログラムは英語で完全に教えている理由です。 これは英語では私たちが授業中に使用する言語であることを意味します。 オランダでの命令とコーチングは、個々のケースで可能です。 最初から国際的な設定の右側に慣れることが重要です。 この方法は、あなたはまた、国内外で感じることが、あなたはすべての単語を超えるアーティストとしてやっていく方法を学習します。 あなたが反射し、特に多くを作成することにより、実験調査によってそう。 あなたのアイデア、欲望や陶酔感は最も適切な材料、技術とメディアを使用して画像に変換します。 あなたがあなた自身に尋ねるたびに、それはあなたが表現したいですもの。 あなたは国民が感じるように何をしたいですか? 絵画、ビデオや写真、またはおそらくコンピュータシミュレーションや空間的なパフォーマンスを:それはあなたが使用したいメディアを決定するためにあなた次第です。 私たちは、アカデミーであなたにこれらのスキルをお教えします。 あなたが必要と想像力はあなたが見つけることです。 私たちは、あなたがあなたの方法を見つけましょう。 構造 ザ· 芸術の学士 4年かかります。 毎年の試験期間に分割された2つの学期で構成されています。 毎年、学期及び研究期間は、独自のテーマを持っています。 コアプログラムの間に、あなたはビジュアル作品を所有し開発します。 あなたは、あなた自身の仕事に反映し、他の人のことを学びます。 あなたの最初の年では、割り当てを与えられますが、あなたはまた、独自のプロジェクトに独立して動作します。 オフコースと実践的な経験、プロジェクト OffCoursesはあなたの第二および第三年目のカリキュラムの重要な部分を形成します。 一緒に他の学生とあなたはグループで学際的なプロジェクトで作業します。 、作る思考と共有するには、これらのプロジェクトの間の中心です。 私たち自身の講師やゲスト講師はOffCoursesの監督と内容に責任があります。 彼らは、自分の専門的実践からの質問への実験的、芸術的解決策を見つけるためにあなたに挑戦します。 生成されたアイデアの刺激的な例としては、アニメーションが哲学者のアイデアや特別養護老人ホームでの生活の全く新しい(写真)景色が慣れるの大学生を示す、ふざけて国民との相互作用の学生の公演です。 OffCoursesは、学期の終わりにオフ表示中に学生が自分の仕事を提示します。 OffCoursesの学生と講師の間、通常、アートと社会研究センターとプロジェクト事務局/ AMPと緊密に協力しています。 国際機会 生徒たちの多くは海外からです。 この学士プログラムは、オランダ語と英語で教えている理由です。 私たちの講師は、多くの場合、海外アカデミーと連携します。 これらの接点は、私たちはあなたが貴重な国際経験を得るためにできるように、交流事業や外国インターンシップを手配するのに役立ちます。 また、あなたの3年目の外国アカデミーで学期を勉強することを選択できます。 プロフェッショナル未来 卒業後、あなたはあなた自身のワークショップで独立した芸術家としての実践を構築したり、一緒に共同ワークショップで他のアーティストとなります。 [-]

デジタルアート、アニメーションの美術学士号

DigiPen Institute of Technology
キャンパス 全日制課程 4 年間 September 2018 アメリカ合衆国 Redmond

デジタルアートとアニメーションの美術学士号は、プロのレベルでアートワークを作成するために学生を準備するように設計4年間のプログラムです。 そうではなく、単純に現在の使用方法を学生に教えるより [+]

デジタルアートとアニメーションの美術学士号は、プロのレベルでアートワークを作成するために学生を準備するように設計4年間のプログラムです。 そうではなく、単にどのように現在のツールと​​ソフトウェアを使用するために学生を教えるよりも、BFAプログラムは、技術やメディアに関係なく、関連性の高い有益なまま基礎スキルの開発を強調している。 正常にこのプログラムを修了した学生は、プロのスタジオ環境での画像に影響を与え、強力な生産する能力を持つことになります。 入試情報 デジタルアートとアニメーションプログラムの美術学士号のための候補者は、図面やアートコンセプトで強力な基盤を持っているし、自分の仕事上の建設的なフィードバックに開いている必要があります。 候補者は、アートワークの15から20のサンプルの芸術のポートフォリオを提供しなければならないし、そのような絵画や彫刻などの図面や他の美術の分野で経験を持っている必要があります。 トピックについて説明 2Dと3Dアニメーションの両方で豊富な生産経験だけでなく、自分の興味や能力に応じて業界の特定のセクターをターゲットにする学生を可能にする大きな焦点の面積 - :成功しBFAプログラムを競う学生は、以下を保有します。 - 維持し、継続的に彼らのキャリアを通じて彼らの工芸品を強化する方法の理解などの優れた描画能力、。 - 視覚的なストーリーテリング、文学的伝統、物語ダイアログを通して、物語演技を通して、そして映画の慣習など、強力なストーリーテリング能力、。 - 現在のツールと​​ソフトウェアを使用する能力だけでなく、厳密な生産スケジュールを維持しながら、新しいソフトウェアを学習する能力などのモダンなスタジオ·プロセスに精通している。 - 自分の仕事にプロの批評を利用し、統合する方法を知っているなど、プロの仕事の習慣や態度、。 キャリアの見通し BFA卒業生が想定している役割の一部を以下に示します。 - 小道具と環境モデラー - テクスチャアーティスト - キャラクターモデラー - 3Dライティングとカメラデザイナ - キャラクターリガー - キャラクターアニメーター - エフェクトアニメーター - ストーリーボードアーティスト - シネマチックアニメーター - 概念イラストレーターを [-]

アートの学士号:スタジオアート

Siena Heights University
キャンパス 全日制課程 September 2018 アメリカ合衆国 Adrian

このプログラムの主な目標は、ビジュアルアーティストを育成することです。 生徒は、リスクを冒し、推測し、調査し、研究し、創造し、品質の芸術作品を追求するよう奨励されます。 生徒は、芸術の世界と想像力と価値観の内外の世界の過去の認識を探求するために、材料とアイデアを扱うように求められます。 [+]

ファインアートの 学士号 2017/2018. スタジオアンジェリコは、シエナハイツ大学の全国的に認可された芸術部門で、グラフィックデザイン、美術史、美術の学位を取得しています。 これらの学位の一環として、アニメーション、陶器、絵画、グラフィックデザイン、金属製作、絵画、写真、版画、彫刻、ビデオ編集、ウェブデザインなどのアートメディアを探索できます。 また、ビジネス、心理学、化学、博物館学、教師教育などの分野で、美術学位と他の様々な専攻、未成年者および認定資格を組み合わせる機会があり、広告などの分野でのキャリアの準備に役立ちます美術療法、芸術の保護、博物館の仕事、芸術の教育。 Studio Angelicoでは、小規模なクラス、パーソナライズされた注意、最新の施設、アーティストとしての成長を促すサポート的で多様な学習者コミュニティを楽しむことができます。 私たちの訪問アーティストプログラムは世界中の専門家とあなたをつなぎます。 Studio AngelicoのKlemm Galleryは、私たちの訪問アーティストの作品を扱うだけでなく、BFAメジャーのシニアプロジェクトのプロフェッショナルな場を提供します。 教育的な旅行の機会もあります。 私たちは、あなたのファカルティに会い、施設を見学し、奨学金のためのあなたのアートワークのポートフォリオを提示することをお勧めします。 このプログラムの主な目標は、ビジュアルアーティストを育成することです。 生徒は、リスクを冒し、推測し、調査し、研究し、創造し、品質の芸術作品を追求するよう奨励されます。 生徒は、芸術の世界と想像力と価値観の内外の世界の過去の認識を探求するために、材料とアイデアを扱うように求められます。 これらの期待は、研究へのコミットメント、訓練された仕事へのアプローチ、そして個人的および文化的アイデンティティーをアートワークに取り入れる意欲を必要とします。 濃度 - アートセラピー - セラミックス - 絵画&デッサン - 基礎 - グラフィックデザイン - 写真&デジタルメディア - 版画&ブックアート - 彫刻 使命記述書 ビジュアルリテラシーと批判的思考を持つ教育された視聴者 - 技術的で創造的な方向性を持つプロフェッショナルなアーティスト - グローバルコミュニティでの思いやりのある責任ある市民Studio and Angelicoは、アーティストと教育者のコミュニティであり、刺激的であり、視覚芸術を通して表現された人間の経験の多様性と複雑さを理解し、理解し、伝達するために、リベラルアーツの文脈の中で協力して対話し、練習すること。 シエナハイツ大学のアートプログラムを収蔵する建物の名前であるスタジオアンジェリコは、60年以上にわたり芸術教育と美術教育の中心地です。 15世紀のフィレンツェに住んでいたドミニカ共和国のルネッサンス画家、フラ・アンジェリコの名を冠したスタジオは、芸術の創造性、創造性、職人性、そしてリフレクションを大切にする長い伝統を継承しています。 コー​​ス 基礎I:コアコンセプト 基礎II:コアの概念 基礎III:図面のコンセプト 財団IV:デジタルコンセプト 彫刻入門 にポートフォリオ シニア展 [-]

ゲームのアートアニメーションで学士

SAE Institute Leipzig
キャンパス 全日制課程 24 - 42 ヶ月 October 2017 ドイツ ライプチヒ

文字や複雑なテクスチャ、環境やゲームエンジンへの統合の正確なモデリングのための解剖学的研究から - このコースは、あなたのゲームの芸術的なデザインのための3Dモデルを作成するために、業界固有のスキル、技術や生産方法を与えます。 [+]

文字や複雑なテクスチャ、環境やゲームエンジンへの統合の正確なモデリングのための解剖学的研究から - このコースは、あなたのゲームの芸術的なデザインのための3Dモデルを作成するために、業界固有のスキル、技術や生産方法を与えます。 技術的、芸術的なコンテンツの組み合わせで学んだ後、あなたが説得力のポートフォリオを使用して、最終的に作ります。 研究の規制は、ゲーム業界からクリエイティブ産業におけるプロセス、プロジェクト管理、著作権、特別なテクニックとして、追加的なスキルや地域で学んを前に、有名なと産業SAEゲームアート&3Dアニメーションディプロマと学士の一部が認識もちろんの2つの部分を参照してください扱われます。 研究では、ロンドンのミドルセックス大学によって検証国際的に認められBA /と*学士(学士)アニメーションゲームのアートを完成されています。... [-]


美術学士号

Whitecliffe College of Arts & Design
キャンパス 全日制課程 March 2018 ニュージーランド オークランド

Whitecliffeファインアーツは、自分の考えの説得力と強力な視覚的な表現を作成する卒業生。 理解し、視覚芸術の拡大を続けるフィールド内で操作することによって、彼らは、迅速に対応批判的に考えると、現代文化の形成にリードを取ることを学びます。 [+]

ファインアートの 学士号 2017/2018. 美術学士号 Whitecliffeファインアーツは、自分の考えの説得力と強力な視覚的な表現を作成する卒業生。 理解し、視覚芸術の拡大を続けるフィールド内で操作することによって、彼らは、迅速に対応批判的に考えると、現代文化の形成にリードを取ることを学びます。

クリエイティブ・メディアの様々なを通じて、持続可能な芸術の練習の開発はWhitecliffeで美術研究の基礎となるものです。 学生は自分のプロジェクトに関連して、伝統と現代的な素材、技法やアプローチを探ります。 理論的および視覚的な問題の各学生の理解を開発し、それらを関連する国内および国際的な芸術との関係で自分の仕事を配置を支援するために挑戦されています。 探査 ファインアーツの学生は、絵画、版画、写真、ビデオ、デジタルメディア、空間的なインストールをスキルや経験を開発しています。 2年目で美術専攻を入力することで、学生は個々のテーマの解釈のために自由度を残しながら、正式なと概念的なスキルを開発割り当てを設定するために応答します。 学生が進むにつれて、彼らは彼らの仕事の長所を反省し、自分の創造の声を開発することが奨励されます。 このプロセスは、講師の厳重な管理の下で維持しながら、研究の独自のプログラムの開発に増加の手を持つことができるようになります。 美術を専攻する学生は、彼らは主にセントジョージベイ・ロード・スタジオに位置しており、アクセス年中無休で自分自身のスタジオ施設を割り当てられています。 (時には外部ソースからの)過程を通じて自分の仕事に定期的なフィードバックを受けることに加えて、学生は各学期の終わりに彼らのスタジオ内での評価の展覧会を上演しなければなりません。 これらの展示会はまた、学生が自分の仕事を紹介する機会を提供し、正式な評価要件です。 これは、新進アーティストのために不可欠激しくテストとやりがいのある経験の両方です。 展示会 ピアース・ギャラリーは、学生、教職員および展示する芸術家を訪問するための優れたサイトを提供します。 ギャラリー展示会は、プロの現代アーティストの作品を学生に公開し、Whitecliffeの学生、教員や現代アートコミュニティとの関係を強化します。 生徒数の増加は、商業ギャラリー、ショップ、倉庫、看板を伴う追加的な展示会の取り組みを模索しています。 超えて 卒業生は、フルタイムの練習のアーティストとしてのキャリアを取り込んだ、自分のギャラリーをオープンし、アート業界内で働いていました。 私たちのコースは、アートの世界でその場所を認識するためにそれらを設定し、高度の柔軟性とスキルの広い範囲でBFAの学生を生成するように構成されています。 卒業生の数は、高校や高等教育機関での講義します。 Whitecliffe BFA卒業生はまた、国内外のMFAプログラムでの場所を得ることに成功の高レベルを達成しています。 詳細については、目論見書の7ページを参照してください。 [-]

文学士号

Felician University
キャンパス 全日制課程 4 年間 September 2018 アメリカ合衆国 Rutherford

[+]

あなたは芸術の大学で、他の分野のメジャーとマイナーもよいです。 濃度の地域 美術 グラフィックデザイン 採用情報 [-]

現代芸術大学の学士号

IED – Istituto Europeo di Design Como
キャンパス 全日制課程 3 年間 October 2017 イタリア としての

今日の現代美術で作業するには? 現代美術学校のトリエンナーレコースは、役員および芸術監督を押すまで、キュレーター、イベント主催者へのすべての規律のアーティストによる、アートのメインいわゆるシステムの専門家を養成することを目指しています。 [+]

ファインアートの 学士号 2017/2018. 今日の現代美術ではどのように働くのですか?ザ コンテンポラリーアートスクールのトリエンナーレコース キュレーター、イベント主催者、報道関係者、芸術監督までのあらゆる分野の芸術家によって、いわゆる「Art of System」の専門家を育成することを目指しています。 コースは、最近の美術史における重要な動向の分析にだけでなく、変化し続ける業界を特徴付ける経済関係、文化や社会のシステムの研究に焦点を当てています。 実用的な学問分野との基本的な理論は、実際には、ツールのマーケティング、コミュニケーションとニューメディアの、そして最終的に芸術経済学の買収を伴っています。 保佐、マーケティング&コミュニケーション、特に重要なテキストの起草上の特定の焦点を当てて、イベントをキュレーションに関連する分析やコミュニケーションの要素の研究を展開する現代美術、デザインと製造の展覧会、通信:カリキュラム計画は3ガイドラインを持っていますそして、オフライン、組成や編集製品の実現。 訓練を受けた専門家 コース終了後、学生はプロフェッショナルアーティストとして働くことができます。また、ファウンデーションの現代芸術分野のイベント、組織、コミュニケーション、プロモーションの役割も果たします。 アートディレクター、アシスタントアート、アートレジスター、アートアドバイザー、アートクリエイター&キュレーター、イベントマネージャー、マーケティングマネージャー、プレスオフィス、エディターなど、美術館、アートギャラリー、印刷出版オフィス。 現代美術の学校の3年間のコースは、優れた基本的なトレーニングや生産、組織と視覚芸術のコミュニケーションの分野で十分な人文主義と科学的トレーニングを提供しています。 特に、コースの活動は、美術史の基礎のサウンド全体的な知識を開発することを目指して - 現代のから現代まで - と設計方法論と視覚芸術のコミュニケーション、植物から歴史を知ることが、文学やすべての適切な専門家の検査のための前提条件である芸術文化。 レッスンは、デザインと現代アート市場に燃料を供給ダイナミクスと新しい値に関連してシステムを配置するという点で材料を提示することを目指しています。 出てくるプロの図は、プロのできるの彼の審美的および社会的領域内で異なる役割をカバーすることです。 厳密に芸術的なスキルと並んで、学生は、市場での挿入の容易さと自分の仕事の重要な意識のために設計する能力と自己宣伝を開発することが奨励されています。 コースはコミュニケーションと組織を満たすことができ、十分に弾性具体的な準備で、いわゆるアート系(アーティスト、キュレーター、イベント主催者、プレス役員および芸術監督)の専門家のための十分な理論と実践的な知識を提供するために構造化されているが、これらの作業に関与する様々な部署の面積」で現代美術に関連する芸術の材料:プライベートギャラリーに博物館の機関、競売、美術の通信に責任と地方自治体の芸術文化能力の位置から、専門の図書館に出版から。 当然の基本的な側面の一つは、研究のすべての被験者から実際の訓練、様々な雇用機会に関する現実の問題に対処するための柔軟性を描画するために、その動作アプローチです。 キャリアの機会は、展示コンパイラのカタログに芸術イベントをサポートするために広範囲かつ本物のキュレーターからの組織のパブリックまたはプライベート美術館で助手と範囲、役員と広報を押す芸術イベントの主催者とプランナー、教育活動のコーディネーターであります、ライブラリやビデオライブラリの学芸員は、民間のアートギャラリーで行うための資格のコンサルタントに出版やアート雑誌の編集者に芸術に特化。 コースはまた、上記の地域への自己雇用の相対的な開始に十分な特定の製剤を提供します。 3年の間に学生が研究室のプロジェクトの広い範囲で参加する機会を持つことになりますし、技術のシステムのアーティストや専門家との直接接触に入ります。 さらに、彼らは現代美術に意味のあるパターンを生成するために、講義、ワークショップ、セミナー、展示会を通じて学際一連の活動に参加しています。 [-]

美術における学士号

Willem de Kooning Academy
キャンパス 全日制課程 September 2018 オランダ ロッテルダム

あなたは専門職のすべての面でマルチファセット研修を通して、あなたの芸術的才能を開発:技術分野で芸術的な研究、概念開発、技術的なスキル、のコミュニケーションやプレゼンテーションと起業家精神を適用しました。 [+]

芸術理論、研究、実験はすべてあなたの勉強プログラム内で重要な役割を果たします 相互参照のネットワークの中にアートが存在します。アーティストは世界全体を反映しています。 美術研究プログラムの中で、あなたは、社会と関連してどのような芸術が存在するのかを定義し、再定義することを学びます。 あなたは、芸術分野、特に芸術分野に関連する起業スキルだけでなく、芸術研究、コンセプト開発、スキルの作成、コミュニケーションとプレゼンテーション、職業のあらゆる側面における多彩な訓練を通して、あなたの芸術的才能を開発します。 。 このようにして、あなた自身の指導的な視覚研究プロジェクトに取り組んで、創造的なパイオニアになるでしょう。 現在の芸術談話、芸術実践の研究、さまざまな「思考」スキルの学習と実験、(視覚的な)媒体としての執筆、アイデアの開発と発表、コラボレーション仲間のアートとデザインの学生と一緒に。 卒業後、あなたは社会的、商業的または自治的な現代アートのプラットフォーム;芸術のメーカやメディエータになること。キュレーターまたは文化主催者。芸術的手段と方法を用いた社会研究者。メディア技術、文化管理、芸術研究の修士号を取得しています。 あなたの個人的な芸術計画 芸術分野、特に芸術分野に関連するコミュニケーション、プレゼンテーション、起業家スキルだけでなく、芸術研究、コンセプト開発、技術スキルの応用など、職業のあらゆる側面の多彩な訓練を通じて、あなたの芸術的才能を発達させます。 芸術理論、研究、実験はすべてあなたの勉強プログラムで重要な役割を果たします。 また、職業のすべての次元に対応する四半期プロジェクトで、協力して作業し、あなたの活動を組織し、文書化することも学びます。 あなたは教師と一緒に個人的な芸術計画を策定することに取り組んでいます。 職業の国際的側面、現在の芸術的実践、またはマスターレベルでの勉強を続けることに集中します。 ベルリン、マルセイユ、バンクーバーなどの都市のパートナー機関との交流プログラムを通じて、さらに国際的な(仕事と学習の)経験を得ることができます。 あなたは、才能に加えて、視覚芸術との親和性と実験の意志と組み合わせた強い伝統感を必要とします。 卒業した後は、WdKAのPiet Zwart Instituteなど、マスターレベルで勉強を続けることもできます。 採用情報 アーティスト/パフォーマー/ライター/研究者 学芸員 芸術におけるメディエーター 芸術的手段と方法を用いた社会研究者 文化オーガナイザー ポートフォリオチェックリスト あなたは... 視覚芸術における才能? 独立した責任? 専用とやる気? 起業家? そして、私たちのオープン日またはOpen夕方のいずれかにアクセスしてください - とあなたのポートフォリオを持って来ます! - と入学のために適用されます。 何 創造的なプロセスによって先行された10月15日作品の選択 例えば: デザイン、オブジェクト、写真、映画、ゲーム、アニメーション、ファッション(アクセサリー)、家具、モデル、図面、ポスター、キャンペーン、絵画、使用可能な成果物や彫刻。 あなたは公開し、現在このすべてをきちんと伝統的なポートフォリオのフォルダに、しかし、あなたはまた、別の方法を使用することができますすることができます:3D作品は、デジタルワークがラップトップやタブレット上で提示することができる(段ボール)箱、中せることができます。 ご注意: 離れてこれらの作品から、私たちにあなたが作成したいくつかの他のものをご提示ください。 2間の慎重な選択を行います。 そうすれば、私たちは、あなたがあなた自身の資質やあなた自身の仕事に洞察力を持っているどの程度に評価することができます。 [-]

アートの学士号

Aquinas College
キャンパス 全日制課程 4 年間 September 2018 アメリカ合衆国 Grand Rapids

当卒業生は、現代世界と歴史的世界の両方のコンテキストで将来の専門的な役割を検討することが推奨されています。 美術史のための畏敬の念に加えて、彼らは心、手、および眼の適切なスキルを教えられてきました。 [+]

ファインアートの 学士号 2017/2018. なぜ研究アート? アート部門の使命は、芸術家、美術史家、および視覚芸術の管理者を養成するために、ならびに非芸術専攻のためのサービスのコースを提供することにあります。 私たちのコースを通して、私たちは芸術や他の学問分野との間で起こることができ、画像やアイデアの豊富な交換のための感謝を構築することを熱望します。 当卒業生は、現代世界と歴史的世界の両方のコンテキストで将来の専門的な役割を検討することが推奨されています。 美術史のための畏敬の念に加えて、彼らは心、手、および眼の適切なスキルを教えられてきました。 彼らは彼らの人生の旅の次のステップを見つけるのに役立ってきた、と彼らは自分が選んだ専門分野であることができる最善のことに挑戦されています。 どのように私たちは別のです 全国および国際的に有名な教授陣によって教えられ、小さなクラスは、個々の注目を集め、成功した指導に相当します。 学生は独立した視覚的な探査を促進するスタジオへのアクセス1日24時間、週7日を持って、学生の間で友情やコミュニティを育み、そして視覚芸術で成功するために必要な労働倫理を奨励しています。 各スタジオの教員はほとんどがギャラリー所属を持って、積極的なスタジオを維持し、すべてが成功した国内および/または国際的な展示会の記録を持っています。 美術史の教員は、出版物やプレゼンテーション国内および国際的な会場で、査読文献で出版し、国際競争力研究助成金と奨学金を含め、成功の記録を証明されています。 教員と学生は、公開をキュレーションし、展示や時間ベースのカテゴリで2014年に2010年に総合優勝、2012年のトップ10、そして最後の5が含まれていることにより、ArtPrizeに参加しています。 学生は月にパリで3週間の旅行研究と春学期の間にキャンパス内に厳格な美術史やスタジオトレーニングを組み合わせたパリで人生を変える隔年留学プログラムに参加することができます。 すべてのアートの学生はシカゴ美術館、現代美術館、芸術のデトロイト協会に毎年提供されていグランドラピッズ美術館、フレデリックメイジャーガーデンと彫刻公園、バス旅行への無料アクセスを提供しています 施設は、グラフィックデザインコースのための新しい25-コンピュータのMacラボが含まれています。 学生が正常グランドラピッズ美術館でインターンシップを確保しており、フレデリックメイジャーガーデンと彫刻公園、グランドラピッズ公共博物館、フォード図書館、現代美術の都市研究所、およびシカゴ現代美術館。 年ごとに6つのギャラリーでの展示は、学生、教職員、および国の芸術家の芸術を披露しました。 主な要件 AT130、AT142、AT143、AT230、AT131など、5(5)スタジオの選択科目を含む四十五(45)学期時間、2(2)の中から、AT201、AT212、AT311、AT321、AT341と;美術史コースの十五(15)学期時間が含まれるように:AT150、AT151、AT350、AT391、および1(1)美術史選択科目。 作品のポートフォリオの提出は、彼らの最後の学期の中間前にアクィナスで完了しました。 このポートフォリオの詳細については、部門の議長を参照してください。 BA専攻はアクィナスで撮影した先輩年度中にスタジオコースと美術史における6(6)クレジットカードの時間、および年次学生の展示会への参加の少なくとも12(12)クレジットカードの時間を持っている必要があります。 コー​​ス AT130基本的な描画I(3)AC AT142グラフィックおよびデジタルデザイン(3) AT230新フォームスタジオ(3) AT131基本的な描画II(3) AT143 2および3次元設計(3) アートのAT150歴史と建築I(3)AC アートのAT151歴史と建築II(3)AC AT350現代の調査(3)ウィスコンシン AT391現代アート(3)ウィスコンシン AT201ライフドローイング(3) AT212写真I(3) AT311絵画I(3) AT321彫刻I(3) AT341版画I(3) [-]

美術でBTECH優等

University of Johannesburg
キャンパス 全日制課程 パートタイム 1 - 2 年間 February 2018 南アフリカ共和国 ヨハネスブルク + さらに1

この資格を取得すると、学生は視覚文化産業でプロとしてのキャリアのために必要な重要な能力やスキル作品の生産で、視覚的な研究や職場体験の終了を、適用することができるようになります。 [+]

この資格を取得すると、学生は視覚文化産業でプロとしてのキャリアのために必要な重要な能力やスキル作品の生産で、視覚的な研究や職場体験の終了を、適用することができるようになります。 入学要件 ナショナルディプロマ:ファインアートまたは同等の基準で同等の資格、ステータス委員会によって決定されます。 選択基準 すべてのサード年間モジュールの60%の平均マークが推奨されます。選考委員会によって決定されるよう出願人らはまた、書かれており、実用的な作品を提出しなければなりません。 カリキュラム MODULE 芸術論4 スタジオ練習4 実用的な作業は監督の下で完成されています。 アート論4コースワークは、統合評価で、セミナーへの参加や論文の発表によって完成されます。 総括的評価は、部門評価委員会及び外部の司会により行われます。 プログラムの構造 プログラムの性質:一年間のプログラム。 プログラムは、フルタイムとパートタイムの両方を提供しています。 最小期間:一年間のフルタイムと2年間のパートタイム。 2年-モジュール:年間モジュールの数。 [-]

アニメーションで学士

Budapest Metropolitan University
キャンパス 全日制課程 6 学期 September 2018 ハンガリー ブダペスト

アニメーションは、私たちのほとんどの時間異文化間の機会と動画芸術の無限に多様なジャンルです。 [+]

ファインアートの 学士号 2017/2018. アニメーションは、私たちのほとんどの時間異文化間の機会と動画芸術の無限に多様なジャンルです。 漫画から特殊効果に、コンピュータゲームでオンラインからインターフェイスに、技術のフィルムからコマーシャルに、それはあなたの創造性を向上させるために部屋の多くを提供しています。 職業の基礎を学びながら、学生たちは、古典的なdrawing-と人形アニメーションを体験し、希少性として、彼らはまた、35mmフィルムと連携する可能性を持っています。 必要な共同芸術の基礎を習得することは、個別に複雑な技術的なニーズを持つアニメーション作品を開発することを可能にします。 優秀な教授陣、感激知的コミュニティ、および最新アップと安定した技術的背景が最高の資質や才能を引き出す機会と卒業生を提供しています。 このプログラムはあなたのために設計されて: ...あなたはあなたの作品をアニメーション化したい、描画、モデリング、リズムや動きに興味があるならば。 あなたは既にデジタル設計で経験している場合は、また別のコンピュータソフトを使用する方法を学んでヘルプが必要な場合。 中核主題: アニメーションデザイン(演出ドラマツルギー、生産、キャラクターデザイン、フィルム合成、)、描画とパペットアニメーション、2Dおよび3Dアニメーション、モデリング、エフェクト、タイポグラフィ、映画撮影、編集、クリエイティブ音楽とサウンド、映画とアニメーションの歴史、生産研究、古典的なスタジオセミナー 学位証明書に指定されている資格: クラスの形式については、アニメーションデザイナー」、教師、被験者は、それは私を引きつけました、アニメーションの世界に興味を持って私を得ました。 私の経験の間に私は自分の可能性を最大化し、私がすることが可能です見つける機会がありました。 私は非常に興味深いと学生は、プロセスを作成し、アイデアを終えることができるように、一般的に、知っているかにも焦点を当てた講演会やセミナーを見つけます。 一般的には、教師が生徒の学習プロセスの間に大きな強みとも弱点があります。 有用性、プッシュと激励を作成し、フィールド上の知識は確かに、ある教えられていますが、このプログラムの品質が。 "ラファYagüe、スペインから私たちのアニメーションのBAプログラムの学生は、「アニメーションは、創造的な人々が経験するための素晴らしい機会ですあまりにも他の人と共有するための創造の喜びと。 私たちは才能が誰でありますように、独自のパスと声を見つけるのを助けることができるオープンな、好奇心の若い人たちを待っています。 当社の主要な時に、それはすぐにどのようなもので、あなたが最高の状態であり、あなたのために意味されることが判明します。 あなたは人形や3Dアニメーションに引き寄せられる場合は、方向づけるまたは単に完全にアニメーションに興味を持っている場合、これは、あなたのための場所です。 「エヴァM.トートDLA、博士、habil大学教授、バラージュベーラ賞を受賞したアニメーション映画監督 [-]

美術の美術学士

Paris College Of Art
キャンパス 全日制課程 4 年間 September 2018 フランス パリ

その非常に豊かな文化的設定としてパリ​​では、PCA美術学科は芸術的なスキル、創造的なプロセスの発現、および芸術の練習は、現在、視覚的、文化的、社会的関心事と交差するかの情報に基づいた意識の開発を推進しています。 [+]

教える芸術とは、全面的な関与、情熱、質問、質問の質問、実験、プロセス、アイデアの調査、考案、視覚的な答えの発見を開始することです。 - VéroniqueDevoldère、芸術家会長パリでは、非常に豊かな文化的背景として、PCA美術部門は、芸術スキルの発達、創造的プロセスの表現、美術習慣が現在の視覚的、文化的、社会的な懸念。 学生は全体として通信および発現のための能力を豊かに、両方の確立され、新しいメディアを介した芸術の伝統の中で強力な基盤を得ることができます。 図面、絵画や彫刻、大規模なビデオで探検、インスタレーション、パフォーマンス、写真、デジタル画像で:カリキュラムは、伝統的なメディアの完全な調査のバランスをとります。 中学一年で新しいフォーカスプログラムは、学生が、2D、3Dや4Dの向きを選択することができます。 他の部門の選択科目はとは異なる新たな方法およびプロセスに学生を開きます。 学際的実践は、お問い合わせの個々の芸術様式を追求し、開発するために学生を引き起こします。 仕事と批判し、分析的に考えるための理論と批判形状学生の能力の応用。 パリで利用可能な美術史とクリティカル研究、批判、議論やチュートリアルコース、と多くのリソース、両方の歴史と現代美術の実践の中の情報に探査への直接の学生。 博物館やギャラリーの訪問は、カリキュラムの不可欠な側面です。 カリキュラム ファウンデーション 私を描く 材料と寸法I スタジオとしての街 デジタルメディア入門I アート&デザイン入門 クリティカル・シンキング&ライティングI 図面II 材料と寸法II デジタルメディアIIの紹介 個人的なプロジェクト 芸術的な移行:パリ クリティカル・シンキングとライティングII ソフォモアイヤー 2D Studio I ソフォモア彫刻I 私を描く 動画I ビジュアルカルチャー入門 美術史の選択 2D Studio II ソフォモア彫刻II 図面II 動画I スタジオの選択 リベラルアーツの選択科目 美術史の選択 Junior Year Option - 2D Focus スタジオのコンセプトI 絵画:インタラクションI クリエイティブ&実験的な図面 スタジオの選択 リベラルな選択科目 スタジオコンセプトII 絵画:インタラクションII 文芸 リベラルな選択科目 スタジオの選択 ジュニア・イヤー・オプション - 3Dフォーカス スタジオのコンセプトI ジュニア彫刻I クリエイティブ&実験的な図面 スタジオの選択 リベラルな選択科目 スタジオコンセプトII ジュニア彫刻Ⅱ パフォーマンス/共感とプロセス スタジオの選択 リベラルな選択科目 ジュニア・イヤー・オプション - 4D Focus 最終学年 上級論文I シニアコンセントレーションI シニアスタジオのコンセプト スタジオの選択 リベラルアーツの選択科目 上級論文II シニアコンセントレーションII シニアスタジオコンセプトII リベラルアーツの選択科目 [-]

スタジオ当美術の学士号

Northern Arizona University
キャンパス 全日制課程 4 年間 September 2018 アメリカ合衆国 Flagstaff

この度は、スタジオ環境での作業に学生を慣らすためにNAUのスタジオ施設を利用しています。 学生は重要な技術、材料の分析、計画、批評、グローバルな影響、および多くを学びます。 [+]

ファインアートの 学士号 2017/2018. 利用可能な重点分野: セラミックス - 強調 絵画 - 強調 版画 - 強調 彫刻 - 強調 この度は、スタジオ環境での作業に学生を慣らすためにNAUのスタジオ施設を利用しています。 学生は重要な技術、材料の分析、計画、批評、グローバルな影響、および多くを学びます。 私はスタジオアートの美術学士号で何ができますか? すべてのアーティストが2羽、想像力や工芸品に舞い上がります。 あなたは天使が飛ぶように憧れを想像することができれば、我々はあなたが自由にそれらを設定することができます。 セラミックス、絵画、版画、または彫刻で我々のプログラムの1に参加して、あなたの才能はあなたを取ることができる場所を参照してください。 教員との密接な相互作用を保証する少人数クラスであなたの工芸品を開発。 私たちのスタジオ施設では、アートを作るために必要なすべてを提供 - あなたの個人的なビジョンを除いて。 マスターを勉強する、重要な奨学金を探検し、様々なメディアでビジュアルオブジェクトを作成します。 必要な一人展、プレゼンテーション、および経口防衛と自信をビルドします。 あなたは、作業アーティストの生活のため、または当該分野関連分野でのキャリアのために準備卒業ます。 研究の私達のバランスの取れたプログラムも完全に大学院の研究のために準備します。 追求される可能性があるキャリアの機会: アンティーク取引 保全 教育 批判 さらに、教育と、これらのパスのいずれかが可能です。 コー​​ポレート・キュレーター 人類学者 公文書保管人 司書 大学の要件 北アリゾナ大学で学士号を受信するには、下記のように最小限の主要な、リベラルな研究の要件、および大学の要件を備えてクレジットの少なくとも120単位を完了する必要があります。 北アリゾナ大学のリベラルな研究、多様性、ジュニアレベルの書き込み、および絶頂の要件のすべて。 あなたの具体的な学術の計画(複数可)のためのすべての要件。 転送作業を含むことができ、上部分割コースの少なくとも30単位、。 少なくとも18は、上部分割コース(300レベル以上)でなければならないの北アリゾナ大学を通って取られたコースの少なくとも30単位、。 この要件は、等クレジット・バイ・試験、レトロクレジット、転送授業によって満たされていません すべての作業に少なくとも2.0の累積成績平均点は、北アリゾナ大学で試みました。 キャンパスの可用性 フラッグスタッフ [-]