ファッションデザインの学士号

一般

講座の説明

独自の責任ある刺激的なファッションを作成し、業界で独自のフットプリントを作成します。この革新的なファッションデザインコースでは、サポートスタジオ環境で、将来を見据えたデザイナーになるための成長を育む経験豊富な専門家と協力します。

前書き

独創的なエッジを磨いて、独自のデザインの視点を育てます。シミュレートされたブリーフとライブブリーフの両方に取り組んで、アイデアを効果的に表現する方法を学びます。現状に挑戦することで、革新的なファッションのコンセプトを開発し、絶え間なく変化する世界的な産業の最先端を維持します。

あなたはするであろう:

  • 現代の環境的、倫理的、道徳的な課題に駆り立てられる学習を通じて、意識を高めます。
  • 産業の最前線に立ち、産業用の専門のミシンとニット機、スクリーン印刷、自然染色園、超音波溶接機などのリソースを利用できます。
  • CLO 3Dを含む最新のデジタル設計技術の使用方法を学びます。
  • 協力的でチャレンジベースのプロジェクトに共に取り組むことで繁栄します。
  • フレッドペリー、ルーダルトン、オニール、ニューヨークを拠点とするライアンロッシュなどの主要ブランドとのライブブリーフに取り組みます。
  • 1年目をスポーツウェアデザインの学生と共有します。2年目に進むと、専門のPathwayを選択します。

私たちが探しているもの

私たちは次のような人を求めています:

  • テキストを発声し、トーンを変化させ、素材に応答できます。
  • 物理的に彼らの環境と関わります。
  • 活気があり、反応があります。
  • 独立して考えます。

私たちの卒業生は何をする

私たちの卒業生は、カルバンクライン、マーガレットハウエル、ビクトリアベッカム、アクネスタジオ、バーバリー、アイリスファンヘルペン、パーマー//ハーディング、ジグソー、ホイッスル、H&M、アディダスなどの名前を扱うようになりました。

2018年、コースは、卒業生のポートフォリオプレゼンテーションに対して、British Fashion CouncilのOutstanding Portfolio Awardを授与されました。

Fashion Model Dancing in the Woods with Beautiful and Colorful Spring Dress Costa Rica

あなたが学ぶもの

この実用的なファッションの学位は、初日からの職業生活を反映して、レディスウェアとメンズウェアの技術的および創造的なデザインスキルを教えます。独創的で責任ある刺激的なファッションの提案を作成する際に、業界で際立つのに役立ちます。リサーチ、分析、翻訳、ドローイング、パターンカット、構築などのコアファッションデザインスキルの実践的な知識に加えて、リスクを取り、CLO3Dや超音波構築技術などの新しいテクノロジーを試すなどのイノベーションスキルを習得します。

一年生

あなたは私たちの専門的に装備されたファッションスタジオであなたの練習を開発します。アカデミックコースとテクニカルコースのチームがサポートし、コンセプト開発、2Dおよび3Dデザイン、ファッションイラスト、色と素材の開発などの基本的なスキルを学びます。また、パターンカットや衣服の建設などの技術的なスキルも学びます。ファッションと執筆に関する理論を学びながら、文化的、歴史的、倫理的な問題を探求します。

モジュール

  • 研究
    このモジュールでは、ファッションデザインブリーフのコンテキスト内で、リサーチのコアスキルを習得します。リサーチの方法とファッションボキャブラリーに慣れ、デジタルコミュニケーションスキルを磨きながら、ドローイングの形で伝統的なマークメイキングについて学びます。
  • カットアンドコンストラクトこのモジュールは、コアとなる衣料生産技術を成長させるのに役立ちます。特定の技術とプロセスの詳細な分析は、
    パターン/構築プロセスとファッション業界でのそれらのアプリケーション。
  • 発見
    デザインプロジェクトブリーフを通じて、前のモジュールで調査した手法を基に、制作と研究のスキルを高め、独自の新しいデザインの声を取り入れます。リスクを冒し、遊び、好奇心の概念に取り組み、2Dと3Dの両方の形式で独創的で進歩的なデザインのアイデアを開発します。
  • 文化のテーマ
    このモジュールは、設計および製造スキルをコンテキスト化するのに役立ちます。アイデアを効果的に表現できるように、適切なリサーチ、プレゼンテーション、コミュニケーションスキルの開発に取り組みます。

2年目

専門的な実践に焦点を当てた今年は、自信に満ちた個人的な見方を身につけながら、ファッションデザイナーとしてのアイデンティティを形成し始めます。ライブおよびシミュレートされた業界ブリーフを通じて、ブランドや市場の認知度、持続可能性、倫理的および道徳的な問題、提示されたアイデアなどの領域にスキルを適用します。デジタルおよびスクリーン印刷、機械編み、高度な切断技術、仕立て、高度なCAD /デジタル設計ソリューションを紹介します。また、夏休み中に自主産業の配置を取ることを選択できます。学生は、メゾンマルジェラ、ディオール、クリストファーケイン、メアリーカトランツゾウ、JWアンダーソン、パーマー//ハーディングなどのブランドでの実務経験を積んでいます。

モジュール

  • ファッション思考
    最新のデザイン手法、未来学、倫理的考察に基づいて、現代のファッション業界の防御可能な視点を調査、調査、形成します。この哲学的調査に加えて、服のブランドがどのように形成されているかも学びます。グループの一員として働くことで、チームのダイナミクスを体験し、オープンフォーラムでアイデアを発表し、そこで議論し、交渉し、防御することができます。
  • ファッション業界の実践
    このモジュールでは、ライブプロジェクトまたは業界の作業慣行とタイムスケールをシミュレートするプロジェクトに取り組んでいる「実世界」の経験を積んでいきます。ファッション業界のクリエイティブとプロのコンテキストの間に生じる相乗効果と緊張を探り、ブランド固有の衣料品コレクションを創造的に導き、デザインのアイデアを衣服の実現に伝えるためのスキルを開発します。
  • 革新
    ニット、プリント、高度なカッティングなどの高度な衣料生産技術の入門ワークショップに続いて、これらの新しいスキルを活用して独自のファッションデザインの声を高めます。 2Dと3Dの両方で、革新的で進歩的な衣服の新しいアイデアを生み出し、予想外のことを受け入れて明白なものを拒否するように促されます。
  • 文化理論
    このモジュールでは、現代のファッションデザインの実践が行われている歴史的、社会的、文化的、グローバルなコンテキストについて詳しく説明します。自分自身や他の人の実践について学術的な枠組みで話し合う能力を養うために、理論的な視点を紹介します。

3年目

ファッションデザインの学位の最終年度では、2Dおよび3Dのコンセプトを集中的に調査、開発、探索して、大学院コレクションを開発します。これと一緒に、あなたのキャリアを立ち上げるのに役立つ論文、ポートフォリオ、ルックブックを作成します。ブリティッシュファッションカウンシルと大学院ファッションファンデーションが設定する業界のライブコンペティションブリーフに参加して、自分を宣伝する機会があります。

モジュール

  • コレクションリサーチ
    コンセプト、市場/顧客、色、材料研究などを開発して照合し、それを使用して、卒業前および卒業後のコレクションに通知します。研究は意味があり、選択したファッションメッセージの倫理的および持続可能性の考慮事項も調査します。
  • 事前収集
    研究資料を完全に統合するプレコレクションを調査、開発、提示します。このプロセスにより、卒業生のコレクションに関する最終決定を行う前に、研究の強みと弱みの領域について情報に基づいた決定を行うことができます。
  • 論文
    このモジュールでは、個人の興味と実践に関連する合意された主題に関する論文を完成させます。個人的な研究の強みと実践を振り返り、選択したトピックについての検討と詳細な議論に参加します。
  • コレクション
    このモジュールでは、前の3年目のモジュールで完了した準備に基づいて、大学院のファッションコレクションを完了します。これは、ファッションショーまたは同等のものでのプレゼンテーションの準備が整った、まとまりのある衣装として照合された、割り当てられた数の完全に実現された衣類の配達で最高潮に達します。
  • 専門的な戦略
    このモジュールは、卒業後の個人の野望に関連するさまざまな自己宣伝資料の開発を支援します。業界のゲストおよびキャリア/雇用適性のスペシャリストが、面接、プレースメント、潜在的な雇用主への連絡、大学院の研究に関するアドバイスやガイダンスを共有します。

上記のモジュールは、学生によって研究されているモジュールまたは提案された新しいモジュールです。プログラムの構造とモジュールは、カリキュラムの強化とレビューのプロセスの一環として変更される可能性があります。特定のモジュールがあなたにとって重要である場合は、コースリーダーと話し合ってください。

学ぶ方法

経験豊富な学術チームと技術チームのチームと協力して、さまざまなコースの同僚や学生と協力し、業界のゲスト講師から学び、ブランドとライブプロジェクトに取り組み、独自の実践を業界標準に発展させます。定期的な学習は、1対1とグループの両方のチュートリアル、講義、セミナー、ワークショップ、および技術的なデモを通じて行われます。また、エラスムス+および海外留学パートナーシップを通じて、海外留学するチャンスもあります。

評価方法

  • 視覚的、口頭および書面による課題の継続的な評価。
  • 最終年度の論文と2つの最終年度の展覧会。

スタッフ

アレクサンダーマックイーンのような象徴的なデザイナーの仕事に加えて、私たちの家庭教師とサポートスタッフは、サブカルチャーのスタイリング、ビジネス起業家精神、倫理、持続可能性、独自のレーベルの運営などの分野で詳細な知識を提供します。

スタッフの一部のメンバーは特定のモジュールについてのみ教えるため、コースによってはすべてのメンバーを取り上げない場合があります。

施設

  • カッティングテーブル。
  • フィッティングスタンド。
  • 工業用フラットベッドマシン。
  • clo3D、Gerber、Adobeなどのデジタルデザインソリューション。
  • デジタルおよび従来の印刷装置。
  • レーザー切断装置。
  • シリコンテーピング装置。
  • 超音波建設機械。
  • 産業用オーバーロッカー。
  • ブラインドステッチマシン。
  • 編み機。
  • 出版/ポートフォリオ制作施設。
  • WGSNおよびLS:Nグローバルへのオンラインアクセス。

適用する方法

UCASで申請する

参加する準備はできましたか? UCASのApply and Trackを通じて申請する場合は、以下の大学コードとコースコードを参照する必要があります。

  • 大学コード:F33
  • コースコード:W232

留学生として応募する?

留学生は、UCAS、エージェント、または大学に直接申し込むことができます。

入国要件

すべてのアプリケーションは、独自のメリットと可能性を考慮しています。すべての応募者を面接の日またはオーディションに招待して、この分野の意欲と動機付けとともにこれを実証する機会を与えます。コースに応じて、ポートフォリオを表示したり、パフォーマンスを行ったりすることもできます。 STEM、芸術、人文科学のいずれに特化しているかに関係なく、あらゆる分野のバックグラウンドからのアプリケーションを歓迎します。

目安として、学部レベルでの私たちの典型的なオファーは、主にレベル3資格(Aレベル、BTEC拡張ディプロマ、財団ディプロマなど)からの104〜120 UCAS関税ポイントです。

言語要件

第一言語が英語である応募者は、GCSE英語グレード4(C)または同等の資格を持っているか、またはそれに向けて取り組む必要があります。

英語が第一言語でない場合は、IELTSアカデミック6.0の総合スコアと同等の同じ基準を満たす必要があります。リーディング、ライティング、スピーキング、リスニングでは少なくとも5.5です。国内のさまざまな同等性と承認されたテストを受け入れます。

英国で勉強するためにTier 4学生ビザが必要な場合は、承認されたSecure English Language Test(SELT)を受験する必要があります。詳細については、英語の要件をご覧ください。

締め切り

  • UK / EUアプリケーション:2020年1月15日(同等の検討のため)
  • 利用可能な場所がある場合は、後期の申請が考慮されます。
  • 国際手数料の支払い者は、年間を通じて申請できます。ただし、ビザや旅行の手配をするために、できるだけ早く申請することをお勧めします。

授業料2020-21

  • £9,250-フルタイムUK / EU
  • £16,000-フルタイムインターナショナル

授業料は毎年設定され、毎年見直されます。したがって、大学はコースの2年目またはそれ以降の年に、インフレおよび/または法律または政府のポリシーで許可されている最大額に応じて、授業料を引き上げることがあります。変更はできるだけ早く通知されます。

最後にMay 2020を更新しました。

学校について

Established in 1902 as Falmouth School of Art, it has grown over a century to become a digital innovation hub. Today, its portfolio of undergraduate and postgraduate courses represents the breadth of ... もっと読む

Established in 1902 as Falmouth School of Art, it has grown over a century to become a digital innovation hub. Today, its portfolio of undergraduate and postgraduate courses represents the breadth of the Creative Industries, the fastest growing sector in the UK economy. Now, as we face the fourth industrial revolution; as technology provides great opportunities as well as challenges, it’s clear that Falmouth’s specialisms of creative innovation; creative thinking, problem-solving, communication and storytelling, will be key to future economic and cultural success both at a local and global level. 閉じる
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