デザインの学部プログラム

一般

講座の説明

20年以上にわたり、ヨーク大学のデザイン優等学位(DESN)は、大学環境内でデザインの分野を学ぶための基準を設定してきました。 Design at Yorkは、学術、研究、専門的な卓越性の基準で北米全体で認められており、学生に豊かで学際的な経験と、刺激的で進化し続ける分野でのキャリアPathwaysを提供します。

DESNの中心となるのはスタジオ環境であり、そこでは学生は基本的な専門的および技術的スキルと、設計方法および概念プロセスの強力な基盤を獲得します。学生は、業界との強力なつながりを通じて、最先端のリソースとツール、および就職の機会にアクセスできます。 DESNの卒業生は、世界中のトップデザイン企業や代理店に貢献し、国内および国際的な大学院研究プログラムに登録し、起業家として成功することがよくあります。

応募する理由トップ6

  • 優れた評判受賞歴のある学生は、Facebook、Google、Wikimedia、IBM、Shopifyなどの企業に求められています
  • 個別の注意親密なスタジオ学習環境を備えた少人数のクラス
  • カスタマイズ可能なPathways情報デザイン、インタラクションデザイン、ビジュアルコミュニケーション、デザインの歴史、理論、批評のコースによって強化されています
  • 専門的なオリエンテーション卒業生が専門的なデザインの実践に備えるための、スタジオベースの応用学習
  • 業界との強いつながり一流のデザイン会社との採用訪問
  • 貴重な仕事の経験プロのデザイン設定での配置

独自のPathway作成するか、専門化します

人々が製品やサービスと対話する新しい方法を想像しますか?
インタラクションデザイン/ UXとUI

インタラクションデザインは、ビジュアルコミュニケーション、情報デザイン、ヒューマンコンピュータインタラクション、および計算と交差する専門分野です。学生は、インターフェイスデザイン(UI)、ユーザーエクスペリエンス(UX)デザイン、参加型の調査方法、包括的デザイン、およびユーザビリティ調査の新しい調査に触れます。また、システム思考、創造的な問題解決、および設計戦略のスキルを磨く機会もあります。

インタラクションデザインの中心となるのは、デジタル接続の概念です。これは、今日、教育、ビジネス、健康、エンターテインメント、環境、産業、芸術の各セクターにおけるあらゆる人間の活動をサポートしています。インタラクションデザインの製品は、モバイルアプリケーション、インタラクティブ環境、Webベースの製品、デジタルサービス、キオスクインターフェイス、ネットワークデバイスなど多数あります。

ハイライト
ユーザーエクスペリエンスのためのデザインやUI(ユーザーインターフェイス)デザインなど、人間中心の焦点を通してインタラクションデザインを探ります。インタラクティブなモバイルアプリケーション、物理的な製品、複合現実インターフェースの設計を学びます。デジタル、物理、混合または混合システム全体で魅力的なユーザーエクスペリエンスを概念化、設計、評価します。ユーザー中心の設計プロセスを開発して、人、テクノロジー、および環境の間の関係を通知します。
サンプルコース

プロトタイピングとユーザー中心の戦略

私たちが設計している人々と何が可能であるかをよりよく理解するために、実際のシナリオの広い範囲にわたる設計概念のプロトタイピングとテスト。

人間の相互作用のための設計

複数のレベルの相互作用を伴う設計されたエクスペリエンスを調査し、人間の目的、テクノロジー、および設計者の役割の間の関係を検討します。

インタラクティブなオブジェクトと環境

センサー、投影されたビデオ、グラフィックス、およびサウンドを使用したインターフェースを介して、コミュニケーションデザインとフィジカルコンピューティングを学生に紹介します。

将来のシステムのための設計

学生は、将来を見据えたデザイン製品とサービスを開発するために外部パートナーと協力してイノベーションを刺激し加速するデザインの力を探求します。

既存のシステムの設計

プロジェクトパートナーとの設計ソリューションに関与する既存の複雑な問題への協調的で革新的なアプローチには、業界、政府、NGO、または地元の非営利団体が含まれます。

 
キャリアパス
  • インタラクションデザイナー
  • ユーザーエクスペリエンス(UX)研究者
  • ユーザーインターフェイス(UI)デザイナー
  • 情報アーキテクト
  • サービスデザインスペシャリスト
  • デジタルストラテジスト
  • プロダクトデザインディレクター
  • 感覚インタラクティブデザイナー
  • UXプロジェクトマネージャー

意味のあるアクセス可能な視覚化を通じて複雑な情報を表現することを考えていますか?
情報デザイン

情報デザインの分野では、設計者は定量的および概念的な情報を視覚的にキャプチャ、整理、分類し、ユーザーにとってより理解しやすく意味のあるものにします。情報デザインは、学生に学際的なアプローチを利用する十分な機会を提供する、幅広い実践を網羅しています。

このプログラムでは、情報デザインのグラフィカル戦略、仮想環境と大規模なマルチユーザーシステムのデザイン、人間とコンピューターの相互作用、ライブシステムの動的な視覚化などのテーマを探ります。情報デザインプロジェクトには、データ駆動型の画像生成(説明用インフォグラフィックなど)、データを表す新しいシンボルの作成、およびユーザーによる情報へのアクセスと情報の理解を容易にするインタラクティブツールの開発が含まれます。

ハイライト
視覚情報からキャプチャ、整理、分類、および意味の作成。データを使用可能で理解しやすい視覚的表示、説明、およびインターフェースに翻訳します。印刷やデジタルメディアを使用した概念的なアプローチから実用的なアプリケーションに至るまで、マッピングの実践を通じて視覚化を実践します。魅力的なユーザーエクスペリエンスを構築するためのデータレポートと設計方法論の経験を積む。タイポグラフィが印刷およびデジタルシステムの情報デザインにどのように関連しているかを探ります。
サンプルコース

理解のための情報デザイン

デザイナーがユーザーエクスペリエンスを引き付けるための複雑なテキストおよび視覚情報の広い範囲に優先順位を付け、単純化し、創造的に視覚化するための関連する理論と実践の紹介。

情報マッピングとネットワーク

概念的なアプローチから印刷およびデジタル環境の実用的なアプリケーションに至るまで、マッピング技術による視覚化に焦点を当てています。

情報デザインの進化

情報の表現における社会的、技術的、歴史的発展を理解するために設計された遺物の起源を調べます。

データ視覚化設計

さまざまな出力およびリアルタイム環境で情報デザインの原則と手法を適用するための、印刷メディアとデジタルメディアの両方のアフォーダンスを調査します。




情報デザインのタイポグラフィ

情報に関連するタイポグラフィを調べて、読みやすく読みやすいテキスト情報がユーザーの情報の理解にどのように影響するかを調べます。学生は、複雑な情報をナビゲート、検索、伝達するためにテキスト情報の明確さが重要である意味を高めるための資料の設計に従事します。

 
キャリアパス
  • データ視覚化デザイナー
  • デザインジャーナリスト
  • 環境グラフィックデザイナー
  • 知識視覚化研究者
  • インフォグラフィックデザインスペシャリスト
  • ビジュアル分析の専門家
  • 健康デザインストラテジスト

新しいグラフィックフォームを通じてアイデアを伝えることを想定していますか?
ビジュアルコミュニケーション

ビジュアルコミュニケーションは、今日の絶え間なく変化する世界で情報を提供し、指示し、説得するためのビジュアルメッセージの力と影響に主に関係する学際的な分野です。ビジュアルコミュニケーションの設計者は、さまざまなメディアを使用して、2Dおよび3D印刷とデジタルアプリケーションの両方を設計します。この分野は、ほんの数例を挙げると、ブランディング、看板、経路探索システム、雑誌、ポスター、印刷物、キネティックタイポグラフィ、モーション、放送用グラフィックスの制作の背後にある原動力です。

ビジュアルコミュニケーションでは、DESNの学生は、複雑で抽象的なアイデアを視覚的な形式に効果的に変換し、特定のコンテキストやオーディエンスに対応し、多様な視覚言語を作成して作品に組み込む方法を学びます。

ハイライト
ブランディングとアイデンティティシステム、看板、パッケージング、編集と出版物のデザイン、および時間ベースのコミュニケーションについて学びます。画像作成、2D構成、美学とタイポグラフィ、モーションデザインの手法を研究し、実験します。視聴者の関与を伝え、喜ばせる新しいグラフィックフォームとビジュアルシステムを開発します。テキストや画像、記号や記号の作成において、意味がどのように形作られ、解釈されるかを探ります。
サンプルコース

理解のための情報デザイン

デザイナーがユーザーエクスペリエンスを引き付けるための複雑なテキストおよび視覚情報の広い範囲に優先順位を付け、単純化し、創造的に視覚化するための関連する理論と実践の紹介。

情報マッピングとネットワーク

概念的なアプローチから印刷およびデジタル環境の実用的なアプリケーションに至るまで、マッピング技術による視覚化に焦点を当てています。

情報デザインの進化

情報の表現における社会的、技術的、歴史的発展を理解するために設計された遺物の起源を調べます。

データ視覚化設計

さまざまな出力およびリアルタイム環境で情報デザインの原則と手法を適用するための、印刷メディアとデジタルメディアの両方のアフォーダンスを調査します。




情報デザインのタイポグラフィ

情報に関連するタイポグラフィを調べて、読みやすく読みやすいテキスト情報がユーザーの情報の理解にどのように影響するかを調べます。学生は、複雑な情報をナビゲート、検索、伝達するためにテキスト情報の明確さが重要である意味を高めるための資料の設計に従事します。

 
キャリアパス
  • クリエイティブディレクター
  • グラフィックデザイナー
  • モーショングラフィックスエディタ
  • ブランドマネージャー
  • 編集および出版のスペシャリスト
  • デザインストラテジスト
  • プロダクトデザインディレクター

基本的な設計原理をより深く理解し、理論的な知識を構築し、3つのDESN Pathwaysすべてで学習を強化したいですか?
デザインの歴史、理論、批評(デザイン研究)

DESN Pathway学生がどちらを選択しても、ヨークのデザインスタディコースは、デザイン教育を強化し、幅を広げます。プログラムの3年目と4年目に専門分野の3つの分野の1つと同時に受講されるデザイン研究コースは、コミュニケーション理論、社会学的言説、創造的戦略、およびデザインの歴史についての学生の理解を広げ、深めるのに役立ちます。

デザイン研究のプロジェクトとコースワークにより、学生は、大規模な研究大学のプログラムの場所に支えられて、さまざまなデザイン研究方法を学び、実践することができます。デザインの歴史的および文化的に特定のモード、現代のデザイン理論、および批評を調査するコースは、学生がデザインの深い歴史、ダイナミックな未来、および現在の専門的実践を検討するための無数の機会を提供します。

ハイライト
専門分野のすべてにわたってデザインの実践とのより深い関与を促進するデザイン研究スキルを学びます。特定のデザインの歴史、文化、運動、およびそれらのグローバルな社会的および政治的文脈についての理解を深めます。複雑な視覚的および文化的問題に対処する上でデザインとデザイナーが果たす役割を批判的に調べます。これらすべては、人文科学、社会科学、自然科学のヨーク大学全体で提供されているコースから受講した6つの選択科目によって補強されています。
サンプルコース

20世紀のデザイン:アイコン、動き、そして文脈

世界中の20世紀のデザインのさまざまなアイコンや芸術運動を評価するために必要な批判的思考スキルを学生に提供します。学生は、デザインの開発における歴史的、社会的、政治的、文化的、経済的条件を理解します。

デザインアドボカシー

社会的問題の一般の認識へのデザインの貢献に焦点を当て、デザイナーにも社会的責任があり、社会から取り残された人々に奉仕する機会があることを学びます。グラフィックの動揺、介入、拡声の主要および代替モード、カルチャージャミングの紹介。

国境を越えた視点での東アジアのデザイン史と物質文化

国境を越えた視点でのグローバリゼーションの現代的な文脈において、20世紀の東アジアのデザインと物質文化の歴史に焦点を当てます。東アジアの近代的なデザインが、東アジアの遺産に富む文化と西洋のモダニズムとの間の相互作用的なプロセスとしてどのように適応され、実践され、理論化され、議論されてきたかを調査します。

創造的な起業家精神のためのデザイン

デザイン起業家精神の戦略を明確にし、ターゲットとする市場セグメントの計画を策定するために必要なスキルと知識を学生に提供します。さらに、このコースでは、資金調達の基本、クラウドソーシング、チーム開発、およびソーシャルメディア、ニッチマーケット、知的資本の時代におけるブランド構築とマーケティングの手法について説明します。

キャリアパス
  • デザイン教育者
  • デザインストラテジスト
  • デザイン評論家/作家
  • グラフィックデザイン研究者
  • デザインアーキビスト
  • 美術館/ギャラリーキュレーター
  • 独立したデザイン出版社

プロフェッショナル認定

私たちは、YorkDesignの学生に自動メンバーシップを提供するカナダの協会であるAssociationof Registered Graphic Designers(RGD)のパートナープログラムです。デザインの学生には、RGDを通じて提供される学生賞、会議、メンターシップ、Designathon、および奨学金に参加することをお勧めします。

学習成果

1年目

基礎を築く

  • デザインの技術、理論、歴史に関する基礎コースを通じて意識を広げましょう
  • プロジェクトベースの学習のための新しい設計スキル、原則、および方法を開発する
  • デザイン研究や大学全体のコースで視野を広げる

2年目

焦点を合わせる

  • デザイン思考、プロセス、および実践の基礎を深く掘り下げます
  • デジタル技術と印刷技術の両方の技術スキルを向上させる
  • デザインの理論的および批判的な理解を拡張します

3年目

理解を深める

  • ビジュアルコミュニケーション、情報デザイン、インタラクションデザインを専門とするか、パーソナライズされたブレンドを作成します
  • 業界標準のツールとテクノロジーを使用して、デザイナーとしてのスキルを向上させます
  • 必要な専門的な仕事の配置で実際の設計経験を積む

4年目

あなたの知識を統合する

  • 実践的な専門知識とクリティカルデザインスキルを磨く
  • 大学院のデザイン作品の展示会を企画、整理、宣伝、開催する
  • プロのデザインプラクティスに参入するための戦略とネットワーキングの機会を開発する

入学要件

BDesデザイン

入学要件:

  • オンタリオ州中等学校の卒業証書(OSSD)
  • ENG4U
  • そして、5つの追加の4UまたはMコース
  • 入学を申請した後、補足評価が必要です。プログラムへの検討を保証するために、2021年2月3日までにオンラインコンポーネントを提出してください。

学業、オーディション、ポートフォリオレビュー、および/または面接での総合的な成績に応じて、このプログラムに必要な入学平均は80年代半ばです。 OUACコードYD

最後に11月 2020を更新しました。

学校について

Our world increasingly needs creative thinkers to ignite bold new ideas, invent transformative experiences, and develop innovative solutions for global challenges. As one of North America’s premier ce ... もっと読む

Our world increasingly needs creative thinkers to ignite bold new ideas, invent transformative experiences, and develop innovative solutions for global challenges. As one of North America’s premier centers for education in the arts, York University’s School of the Arts, Media, Performance and Design (AMPD) will unleash your creativity and prepare you to thrive in a world where the single most valuable asset is creativity. This is your opportunity to join Debra Brown (Cirque du Soleil choreographer), David Quilico (Vice-President of Sony/ATV Music Publishing Canada), Georgiana Uhlyarik (Associate Curator of Canadian Art, Art Gallery of Ontario), and Hael Kobayashi (Executive Director of Creative Intelligence, University of Technology, Sydney), as York AMPD graduates, uniquely defining what creativity means today and how it will be imagined tomorrow. Our School is committed to excellence, experimentation, and leadership. Learning by doing is the hallmark of our programs. We offer intensive professional training and in-depth academic studies in dance, design, digital media, film, music, theatre, and visual arts. 閉じる